Mia Dumont - Blog d'une consultante du Superflu...

Mia Dumont – Blog d'une consultante du Superflu…

Map portraits

Artist Ed Fairburn uses old maps as a background to feminine portraits.  Result is stunning.

L’artiste Ed Fairburn utilise des cartes de routes, de trains et de rivières pour ensuite créer ses portraits féminins à grande échelle. Tel la sculpture d’un objet à partir d’un bloc de pierre, Fairburn utilise méticuleusement encre et crayon hachuré pour créer des portraits parmi les caractéristiques topographiques.

Splash Art

Spécialiste de Splash, Marcel Christ, a récemment publié cette nouvelle série personnelle de peinture en mouvement. L’artiste réalise une création unique en son genre avec cette artifice de couleurs en mouvement.

Château de papier

L’étudiant à l’université d’art de Tokyo Wataru Itou a imaginé une superbe création de papier représentant un chateau. Une création de papier réalisée durant 4 années de travail, et aujourd’hui exposée à Umihotaru, un endroit situé entre la ville de Tokyo et la préfecture de Chiba.

I’m a sucker for paper art.  And what Wataru Itou did is astonishing.  Four years of his life to end up with the magic of these artworks.

Nightvision

Découverte de cette superbe vidéo et d’une véritable vision nocturne de l’architecture à travers l’Europe. Dirigé par le réalisateur Luke Shepard au cours des trois derniers mois dans plus de 36 villes. Le tout monté sur la bande-son « Outro » du groupe M83.

Vidéo à droite dans mes choix, photos ici.

Cat Art

He’s from Uzbekistan.  His name is Eldar Zakirov and he’s a digital art specialist.

Here are fun picks.

De pétales et d’oiseaux / Of birds and petals

L’artiste malaysienne Hong Yi revient avec un nouveau projet sur instagram : elle recrée des oiseaux exotiques en utilisant des pétales de fleurs. Un travail dans la lignée de ses tableaux comestibles, où elle utilise des matériaux apparemment banaux et les sublime. Une superbe série à découvrir en images.

FUBIZ

Portraits in the sky

Sergio Albiac est un artiste basé à Barcelone qui a imaginée une série de portraits basés sur le concept de la nucléosynthèse, phénomène de naissance et de mort des étoiles. En utilisant des images fournies par le télescope spatial Hubble déformées.

SERGIO ALBIAC a Barcelonian artist imagined a serie of portraits based on the birth and death of stars.  Hubble telescope furnished the images.  Amazing result.

Jacqueline Osborn: Painter Extraordinaire

Thank you to wonderful and gifted artist-poet Christine Kysely, I today discover this wonderful painter.  It’s my new coup-de-coeur.
Something about her paintings reminds me of beloved Edward Hopper (1882-1967) whose retrospective in Paris recently was amazing.
JACQUELINE OSBORN
British born artist Jacqueline Osborn captures strong, graphic and compelling images in her present series of paintings entitled Moments in Time.

Although Jacqueline has lived in California for half of her life she admits that England will always be home to her and that she is fortunate that she can return fairly often.

Her work communicates precious every-day moments that tell a story of another era, place, and generation. Her warm and restrained palette suggests a mood of times gone by—out of reach, elusive moments that are captured on her canvases.

“I think ex-pats have a quiet yearning to go back home and I’ve realized that through the process of research to finished painting, I do, in a way, reconnect with my roots. I revisit a past generation—familiar places, scenes, and events that I weave into each piece. I find a lot of satisfaction in this and , of course, I love to paint. The themes are pretty universal and I hope the viewer will find something of themselves and their own stories in my paintings.”

That’s her selfportrait
www.jacquelineosborn.com

ORIGAMI

J’ai toujours été fascinée par cette forme d’art ancestrale qui consiste à jouer avec du papier pour le transformer en un objet de rêve, une sculpture éphémère.

Je me souviens des avions de papiers qui volaient au dessus de nos têtes en classe.  Aujourd’hui, ceux que je prends ne sont plus en papier mais ont le même but:  celui d’attirer l’attention avec un message qui pourrait se lire comme suit: « regardez comme on peut aller loin avec un peu d’habileté, un don inné et beaucoup de patience. »

Nguyen Hung Cuong is an origami artist from Hanoi, Vietnam.

Introduced to paper folding at the age of five, Nguyen began reading books about origami and began creating his own original designs. Throughout his childhood he constantly challenged himself to use only one piece of paper for most of his designs.

Couong obtains most of his inspiration from origami books and wildlife magazines. Till this day, he constantly pushes himself to create from just one square of paper. Nguyen’s works are truly on the next-level. We hope his hand-made masterpieces will inspire you to try origami.

Latte Arte


Latte art is a critical skill, which can take years to master.

This form of craft originally started in Seattle in the 1980s, and was heavily popularized by David Schomer. Since then coffee shops around the world have been providing their customers with visually tasty treats and sharing their beautiful pictures online. Did you know that there are even world wide latte art competitions? Pretty cool huh?

Latte art usually consists of pouring steamed milk into a shot of espresso, and then creating a unique design for the drinker. There are two main varieties of latte art: free pouring and etching. Free pouring is mostly common in American cafes, requiring a minute or so to preparing a drink. The two most common forms of poured latte art are a heart shape and the “rosetta.” Etching requires 2-10 minutes and has a shorter lifespan. Artists who choose this route are able to create incredible geometric shapes and complicated drawings.

Do you ever get in touch with your inner barista?   (Inspiration Feed)

Even GANGNAM STYLE!